欧阳风笑着说道：“这青花瓷在远点流行，在明代最为巅峰，我们先说一下这元青花的构图！因为在我看来正是这元代的青花构图的丰富才使得青花瓷终于逐渐走向辉煌！”
萧章也随之点了点头。
对于自己来讲，想要学习这青花瓷，这构图是十分关键的。
因为这是一种在胎和釉中间绘画出不同颜色的图案，和自己之前烧制汝瓷的时候在泥胎上暗刻花纹是完全不一样的。甚至于和唐三彩的彩色釉晕染构图也是完全不一样的！这是一种精细到了极致的构图，就仿佛将水墨画完美的印制在青花瓷上一样！
欧阳风继续说道：“这元青花的纹饰最大特点是构图丰满，层次多而不乱，笔法以一笔点划多见，流畅有力，勾勒渲染则粗壮沉着，主题纹饰的题材有人物、动物、植物、诗文等，人物有高士图、历史人物等，动物有龙凤、麒麟、鸳鸯、游鱼等，植物常见的有牡丹、莲花、兰花、松竹梅、灵芝、花叶、瓜果等，所画牡丹的花瓣多留白边，龙纹为小头、细颈、长身、三爪或四爪、背部出脊、鳞纹多为网格状，矫健而凶猛。辅助纹饰多为卷草、莲瓣、古钱、海水、回纹、朵云、蕉叶等，莲瓣纹形状似大括号，莲瓣中常绘道家杂宝，如意云纹中常绘海八怪或折枝莲花、缠枝花卉，绘三阶云，蕉叶中梗为实心，海水纹为粗线与细线描绘相结合，以上基本就是构图的大致种类和分类！”欧阳风不缓不慢的说着。
萧章点了点头。
这元代青花瓷的构图比之汝瓷的胎型造型更加细致化！
而且在汝瓷的各种造型上在分别和这些不同的构图相配合，几乎可以肯定的是这各种各样的不同的青花瓷完美的撑起了这个时代！
“欧阳老爷子，这元代青花和明代青花又有何不同？”萧章问题问的非常刁钻。
因为这青花瓷不像是汝瓷。
汝瓷只有宋代短短二十年的历史！更多的是空白期。
所以留下的器物也非常少。
但是这青花瓷则不一样。
这青花瓷几乎贯穿了唐宋元明清所有的时期。
每个朝代都有着属于自己的不一样的青花瓷，不同风格！不同胎型！不同构图！等等的不同使得每个朝代的青花瓷都有着不同的独特风格。
萧章现在仅仅是入门级的青花瓷烧制技艺。
这面对各不相同的青花瓷，萧章很有必要好好的补习一下，也能学习到更多青花瓷的相关知识。
而这各个朝代的青花瓷中，要属元明两个朝代最为巅峰！风格也是尽态极妍。
所以萧章才会问出这元代青花瓷和明代青花瓷的区别的问题。
而这种问题，欧阳风恰恰是最好的解读者。
学习是无止境的。
萧章愿意学，这欧阳风自然也愿意去分享。
欧阳风笑道：“明清时期这两个朝代可以说是青花瓷器达到鼎盛又走向衰落的时期，明永乐、宣德时期是青花瓷器发展的一个高峰，以制作精美著称，清康熙时以五彩青花使青花瓷发展到了巅峰，清乾隆以后因粉彩瓷的发展而使得青花瓷逐渐走向衰退，虽在清末时一度中兴，最终无法延续康熙朝的盛势，所以总的说来，这一时期的官窑器制作严谨、精致，民窑器则随意、洒脱，画面写意性强，从明晚期开始，青花绘画逐步吸收了一些中国画绘画技法的元素。”
顿了顿欧阳风继续说道：“当然如果细致去说，这明代初期的青花瓷很有意思，明初的青花器有大小盘、碗、梅瓶、玉壶春瓶等，所用青料以国产料为主，也不排除有少量进口料，青花发色有的淡蓝，有的泛灰，前者有一部分有晕散现象，纹饰布局仍有元代多层装饰的遗风，题材也变化不大，但许多细节已有变化，”
说到这里，欧阳风起手将身后对于一个木制架子上的一件青花瓷器拿下来然后指着上面的青花图案说道：“比如这蕉叶的中梗留白，花瓣留白边较之元代更明显清晰，你在看这牡丹叶子缺刻部位较深，不如元代的肥硕，菊花绘成扁菊，花芯以方格纹表现。”
欧阳风又拿起另一件青花瓷器，这件青花瓷器上构图为龙纹。
“再看这件的龙纹，龙纹仍是细长身，但除了三、四爪外，已出现五爪，爪形似风轮，气势不如元龙凶猛矫健，辅助纹饰的如意云头由元代的三阶云改为二阶云，莲瓣纹内多绘佛家八宝，而元代多绘道家杂宝。”欧阳风笑着说道。
说完之后将两件青花瓷顺手给了萧章，让萧章结合图案去观看。
“像是碗、小盘多绘云气纹，仅绘于器物外壁的上半部，器物底足多平切、砂底无釉见窑红。未出现年款，带款的器物也是极少的，当然，到了明代永乐宣德年间，青花瓷器呈现出了较高的工
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